¡Hola! Tener la oportunidad de hacer una entrevista y conversar con algunos de los invitados del FID fue increíble, porque conocí un poco más allá de cada uno de estos personajes, de lo que de verdad piensan, lo que sueñan, o pensaron y cómo salieron adelante. Si les gustan las historias, les recomiendo que se traigan una taza de café, una cerveza, o lo que gusten, y se sienten a leer esto, que está buenísimo y superútil.
EIKE KONIG, Diseñador gráfico, Alemania
“I don’t like people who don’t have balls”
TSR: Basado en tu propia experiencia, ¿Cómo los errores han te han ayudado en el construir tu carrera?
EIKE: Considero que el funcionamiento de la vida tiene consigo el fracaso, el error suena muy negativo, creo que soy como soy por todos esos errores en mi vida, que en algunos casos, te quitan el aliento, pero creo que en definitiva me han enseñado, no creo en ese término de que sólo sos un genio y ya, creo que todos aprendemos de esas cosas que nos pasan. ¿Sabes? Cuando empecé a trabajar en mi compañía en 1994, no sabía cómo hablarle a los clientes, cómo cotizar un trabajo, todo lo que aprendí de eso, fue parte de un proceso que me ayudó a crecer.
TSR: ¿Cuál ha sido tu proyecto favorito y por qué?
EIKE: Creo que han habido proyectos clave en mi vida, les llamo así porque había alguien lo suficientemente valiente para trabajar conmigo y mi estudio, y esa misma persona o empresa, abrió puertas a nuevos negocios. Cuando trabajé para Walt Disney, eso trajo a Nike, y cuando trabajé con Nike eso atrajo a X-Box, y luego Bau-Haus, y muchas compañías alemanas empezaron a trabajar conmigo, siempre hay momentos o trabajos clave que cambian la manera en la que trabajamos, pero no diría que hay uno que más me guste o que más odie. Siempre trato de buscarle el lado positivo a todo, siempre tratamos de hacer lo mejor que podemos en cada trabajo, sin importar el presupuesto que haya disponible o si la tarea es muy difícil. La experiencia de hacerlo, mientras lo realizamos, la forma en la que nos comunicamos con la gente, todo debería estar bien hecho.
TSR: Hablando acerca del proceso creativo, ¿Cómo funciona en tu caso?
EIKE: No creo que exista una “receta”, ni siquiera en la cocina lo existe, lo que hace que sepa rico, no viene en la receta. Yo soy muy abierto a trabajar de diferentes formas y creo que ahí está la creatividad.
Además Eike recalcó en varias oportunidades cómo para él lo más importante en la vida no eran los proyectos, sino las personas con las que trabaja, se considera afortunado por contar con un equipo de lujo en el que confía, con el que convive a diario y al que procura tener siempre feliz. Este diseñador gráfico, cerró el FID como los grandes y terminó la sesión muy feliz de estar en un país con un clima tan agradable, y nos mostró cómo presumía a sus amigos estar gozando de una cerveza con el atardecer desde Costa Rica.
CARL SPRAGUE, Director de arte, USA
“La claridad viene de entenderte a vos mismo y lo que haces”
TSR: ¿Cuál es el mayor reto para un Director de arte?
CARL: Creo que el reto más grande es la comunicación, contar el mensaje que quieres decir, o no decir con claridad. Estás presentando una idea de forma visual y el que la gente entienda lo que tratas de decir quizás es lo más difícil. La claridad viene de entenderte a vos mismo y lo que haces. Eso es lo primordial.
TSR: ¿Cuál es tu proyecto favorito hasta el momento?
CARL: Wow, eso es algo difícil de responder (se ríe), ¡Todos los proyectos en los que estoy en el momento son mis favoritos! He tenido proyectos que he disfrutado muchísimo, como ilustrador de concepto y Director de arte.
TSR: ¿Qué crees que necesita una persona que trabaje en esta industria?
CARL: Creo que ser un poco a prueba de balas, las cosas cambian, puede ser un poco difícil, la anuencia a modificar ideas, el poner atención a muchas cosas a la vez, y paciencia por estar desempleado de vez en cuando. Soy afortunado de tener varios proyectos al año, uno tras otro, hay gente que se volvería loca sabiendo que no hay trabajo por algún tiempo. En realidad a veces yo también lo hago, pero… ¡Está bien! (Se ríe).
*La fotografía de mi entrevista con Carl Sprague es cortesía de Pixel Negro.
MARIAN BANTJES, Diseñadora gráfica, Canadá
“El diseño es pensamiento visual”
TSR: ¿Alguna vez has tenido una relación de amor/odio con tus proyectos?
MARIAN: Oh si, por supuesto. ¿Sabes? Creo que el tema de lo Kitsch es un factor importante porque a veces no sé si realmente hice una pieza kitsch de verdad, porque existe una línea muy delgada entre el buen gusto y el mal gusto, y yo siempre ando en medio, pero a veces simplemente pienso que es mal gusto (se ríe). A veces hago algo y pienso: “¡Sí, soy una genia!” y al siguiente día lo veo y pienso: “¡Mierda!”.
TSR: ¿Qué es el diseño para vos?
MARIAN: El diseño es pensamiento visual, es decir, el arte es también pensamiento visual, no sé cómo describirlo a la perfección, es que es algo tan amplio que es difícil de definir. Pensar y resolver problemas es algo muy importante en la definición de lo que es diseño para mí.
TSR: Has hecho algún tipo de colaboración con alguien en el área de moda?
MARIAN: Un poco, he diseñado telas para una marca, no he hecho más que eso, pero en realidad sí me gustaría.
TSR: Ponle el final a estas dos frases: Las ideas locas te llevan a:
MARIAN: Lugares obsesivos.
TSR: Dos palabras que te definen:
MARIAN: Obsesiva e imaginativa.
La fotografía de mi entrevista con Marian es por Jose Tenorio. (www.josetenorio.com)
A continuación, les presento los looks que me faltaba de mostrarles. Si les gustan, etiquétennos cuando las suban para saber! 😉 ¡Muchas gracias por leernos!
Así concluye este FID 6, esperando con ansias el próximo. ¡Gracias a la organización por hacernos parte de esto y a ustedes por compartir y leer los posts!
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Jessi
Actualizado 06 de junio de 2023